孩子学钢琴有一年多了，弹了后面忘前面，咋办？我不知道您说的忘了前面的是指什么，如果是说曲子，这没什么大不了的，除了有些经典旋律老师要求背下来之外，以前学过的曲子过一段时间弹不顺，是正常的，这不代表他没有进步，他在弹奏技术（手型、触键方法等），音乐素养（音准感、节奏感等），读谱能力，学习习惯，等各个方面可能都有进步，但是这些可能都是内在的
孩子学钢琴有一年多了，弹了后面忘前面，咋办？
我不知道您说的忘了前面的是指什么，如果是说曲子，这没什么大不了的，除了有些经典旋律老师要求背下来之外，以前学过的曲子过一段时间弹不顺，是正常的，这不代表他没有进步，他在弹奏技术（手型、触键方法等），音乐素养（音准感、节奏感等），读谱能力，学习习惯，等各个方面可能都有进步，但是这些可能都是内在的。如果您单指他识谱能力弱，学了很久仍旧不认谱，这就【读：jiù】要找一下原因了。是教材教法问题，还是孩子年龄太小，对五线谱的(de)视觉空间感不理解，建{pinyin：jiàn}议跟老师沟通，或者找有经验的老教师给看看。
琴童加油站的专(拼音：zhuān)栏、合集中有一些关（繁：關）于少儿钢琴教学的视频或文章，希望《练：wàng》能对您有所帮助。
学钢琴手型影响重要吗？
从小学琴，如今已在高校音乐学院从事钢琴教学16年的钢琴老师来回答一下这个问题。
太长不看版（练：bǎn）：
1、手型不是死板[拼音：bǎn]教条，但不可或缺；
2、科学的手型能让弹琴这件{练澳门银河：jiàn}事变得更加容易；
3、讲(jiǎng)究手型和追求音乐性并不矛盾。
下面展【拼音：zhǎn】开说一说。
手型之争历来有之
关于学琴的时候是否需要注意手型的讨论，可以说自从有网络之后就从来没有中断过。早在微博、公众号、知乎这些主流社交媒体兴起之前，一些和学琴相关的论坛BBS里大家就争论得不可开交——看看发帖时间：10年前在这个帖子里，我[读：wǒ]就明确指出了一个问题——很有可能大家讨论的都不是同一个东西，大家看[读：kàn]到的、叙述的都是「手型」二字，但却各有各的理（拼音：lǐ）解。
在这样连「手型」的定[练：dìng]义都没有达成统一的前提下，就贸然去谈论「手型」是否重要，我们该重视「手型」还是该推{读：tuī}翻「手型」，实在是太武断了。
所以，在本开云体育篇回答里，我想先对这{pinyin：zhè}个「手型」做一个基本的定义。
手型是什么？
我所理解的手型，是一个包含了外在形态要求和内部力量要求的综合体，它更像是一套科学的弹奏方法，而不是一个一成不变的「姿态」，更不可能是一个「千人一面」的统一要求。钢琴的琴键宽度是固定的，但弹奏钢琴的人无论是手的大小、手指力量的【读：de】强（繁体：強）弱，关节运动能力的高下，都是不同的，这就导致了不同的人即便是弹同一[拼音：yī]首曲子，他们的手部姿态均有所不同。
从这个（繁：個）角度来看，你{读：nǐ}就应该能想得到，这个世界上不可能有一种适合所有人的完美手型。我们只能抓住「手型」要求内在的核心价值，结合每个人的自身情【读：qíng】况进行塑造。
但没有统一要[练：yào]求，也不[拼音：bù]代表我们可以因此就完全不管「手型」，放任自流不做要求。因为并bìng 非所有的「手型」都适合弹奏钢琴。
举{练：jǔ}一个极端的例子——你可以用手背朝澳门永利下、手掌朝天的「手型」弹琴吗？
这显然是不可能办到{练：dào}的。
从这个例子我们可以推(拼音：tuī)断出，不同的手型总会或《练：huò》多或少的影响到我们弹琴的效果——科学正确的手型因为顺应了手指关节的[拼音：de]运动特点、减少了力量传导过程中的浪费，可以让我们的弹奏变得更加容易，而错误的手型却只会让我们事倍功半，自己给自己上难度、添麻烦。
所以，不要再说某某大师手型也是「错误」的，仿佛这就成了(le)可以不讲究手型的铁证。人家王健林的小目标还一个亿呢，你也来一个亿？大师们的控制力是【读：shì】何等高深，哪怕用着外表看起来错误的手型，同样可以把琴键的深浅、力[练：lì]量的传递控制得无比精准，你行吗？
请学会把大师和普[读：pǔ]通学琴者、普通学琴者和入门学琴者区分看待。很多时候，我们说某种手型不好，其实是说这种手型不利于《繁体：於》初{pinyin：chū}学者，并不是说它是绝对的禁区，任何人都不能触碰。
讲究手型和追求音乐并不矛盾
除了搬出大师，不少人为了证明手型无用，还往往会发出下面这样的灵魂拷问：“我们学的是什么？是音乐啊！难道不【读：bù】应该教孩[练：hái]子去体会音乐、感受音乐，而是要yào 把他们绑在手型上吗？”
这种说法之所以看起来很正确《繁体：確》，非常有说服力，那是因为它的前半句真是正确的——我们学弹琴，更（拼音：gèng）重要的肯定是音乐。孩子突然对父母说：我想学弹琴，也多半是因为听到了优美的音乐（当然也有可能是被会弹琴的明星迷住了），而不是被某人「精妙的手型」给打动。
更具有欺骗性的[练：de]是，它的后半句也是正确的——我们的确不能把学琴的孩子死死绑在手型要求上(读：shàng)。
但问题在于，它从前半句过渡到极速赛车/北京赛车后《繁体：後》半句的逻辑是错误的，是一种非黑即白的简单二元论。
这句话的潜台词cí 似乎在说：
1）只要我们提倡讲究手型，就一定会把学琴[读：qín]的孩子死死绑在手型要求上；
2）只要我们去遵从手型要求，就一定无法追求音乐感受，进而就会扼杀孩子们的兴趣。
但dàn 事实恰恰相反。
首先，只要钢琴老师还算正规，不是半路出家野路子，就(jiù)不可能犯这种常识性错误。孩子对手的控制力有限，对学琴这件事情的态度也各有不同。有些孩子就是会反复出chū 现手型问题，需要老师提醒，但这并不代表老师会把他们绑在手型[读：xíng]要求上，老师们很清楚要纠正他们的手型是场长久战。
退一万步说，这种马马虎虎、大大咧咧的学生，你就是不要求手型，他们的识谱、节奏，哪方面不同样出错呢？难道你也不作要求，全程快乐教育，学生(shēng)爱怎么来就怎么来吗？学生是来跟你学琴的{pinyin：de}，还是来快乐托管的呢？
再来看手型和音乐感受的关系。同样一台钢琴，夜深时高手弹奏一澳门伦敦人首美妙的肖邦夜曲，这是享受，而如果是一个初学者在笨拙的爬音阶，隔壁说不定会报{练：bào}警。
想（拼音：xiǎng）要得到美妙的音乐，它的背后，不恰恰就是精妙的技术控制吗？如果连基础的手型这（繁体：這）样看得见摸得着的技《练：jì》术都无法掌握，无形的力道控制之术就更是无从谈起了。
就算你（练：nǐ）再能感受到音乐的美又如何呢？缺乏恰当的技术，你靠什么来驱动你的手指表达出内心的热忱呢？真的可以【拼音：yǐ】靠爱发电吗（繁体：嗎）？
看似有些枯燥的手型恰恰是美妙音乐的基础之一，虽然不排除个别老师水平有限，舍本《练：běn》逐末，最终教出来的学生动作生硬、音乐难听。但我们并不能就此以偏概全，把手型和音乐对立起来看（拼音：kàn）待。
结语
因为篇幅的原因，这里不可能详细的讲解具体什么样的手型才是正确的、合理的、科学的，但请你一定记住：手型对初学者而言真的很重要，我们要抓住手型要求的核心价值，结合自己的实际情况去贯彻手型要求，最终学会科学的用力方式，而不是简单地停留在「握鸡蛋」这样的表面功夫上。这才是讲究手型的意义所在。本文链接：http://10.21taiyang.com/Biological-SciencesScience/12774748.html
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